（一）教学内容

这是文化常识中的一课。主要介绍了中国的戏曲艺术产生与发展的历程。教材共分三目：大傩之舞、南戏与杂剧以及徽班进京，以此向学生展示我国古代辉煌的文化艺术成就，增强学生对祖国丰富的文化遗产的认识，激发民族自豪感，培养爱国主义情操。

（二）学生分析

由于地域和语言的差异，东莞的大多数学生对京剧的了解甚少，更谈不上喜欢。但对本土粤剧则相对比较熟悉，尤其是女生。所以在了解本课内容之前，我们可以从大多数学生接触比较多的粤剧入手，采用灵活多变的方式，寻求共鸣点，激发学生的学习兴趣。

（三）设计思想

1、以“学生发展为本”。从学生及其学习的角度出发，去考虑学生需要学习什么，能够学习什么和怎样去学习，关注学生学习戏曲的动机、兴趣，充分发挥学生自主学习的作用。

2、由近及远，注重与学生生活经验的联系，创设情境，让学生动手动脑动口去体验戏剧，研究戏剧。

3、充分利用多媒体的直观优势，引导学生欣赏戏剧经典片断，使学生身临其境地去感受戏剧，了解戏剧。

4、发挥教师重要的导向作用，设计一些有思考力度的问题激发学生思考和探索的兴趣。培养学生的历史思维能力。

5、课堂不追求表面的热闹，学生参与课堂应与积极的情感体验和深层次的思维参与为核心。

（四）教学目标

1、知识与能力

A 、指导学生课前阅读教材，列出本课的知识框架，了解中国传统戏曲产生和发展的基本脉络，熟悉京剧的形成与特点。培养学生的自学能力。

B 、充分利用学生已有的戏曲知识，调动学生学习热情。

2、过程与方法

A 、通过课堂上的分组讨论交流，培养学生综合分析能力和合作意识。

B 、通过观看戏曲录像，提高学生的观察能力。

C 、通过引导学生表演，加深学生对京剧艺术的理解。

D 、通过引导学生设计脸谱和服装，激发学生对学习戏曲的兴趣。

3、情感、态度和价值观

通过本课的学习，让学生明确中国古代戏曲是中国传统文化的重要组成部分，引发学生对中国传统戏曲的兴趣，增强学生的民族自豪感。

（六）教学重点难点

重点：京剧的形成和特点

难点：京剧在形成的原因及艺术成就

（七）教学过程

[课前]   教师活动：指导学生预习

学生活动：阅读课文，列出本课的知识框架。

设计意图：培养学生的自学能力

[新课导入]

一、中国地方戏（3分钟）

教师活动：

1、设问：前面我们已经了解了中国哪几门传统艺术？今天我们将来了解另一门传统艺术——戏曲。一提起戏曲，大家马上会想起我们广东的哪种戏啊？

2、让学生列举熟悉的粤剧剧目，可能的话，还可以让学生清唱一曲，或是让学生欣赏一段粤剧。

3、让学生列举全国各地熟悉的剧种。（展示相关图片）

4、过渡：“刚才所提到的几个剧种也仅仅是中国众多地方戏当中的几个代表而已，而实际上中国地方戏多达360多种，几乎每个地方都有自己的地方戏，这就充分说明戏曲艺术在中国广阔的土地上已经是根深蒂固。那么中国戏曲的根在哪呢？或者说它的源头在哪呢？”（由此导入新课。）

学生活动:根据已有的戏剧知识参与师生互动。

设计意图: 1、活跃课堂气氛，激发学生学习兴趣。

2、从学生较为熟悉的粤剧入手，一步步引导了解戏剧在我国各地的发展状况.

【正课学习】

二、古代戏曲的发展轨迹（7分钟）

设问1： 傩流行的时期是从先秦一直到唐朝，那么唐朝之后中国古代戏曲又经历了哪些重要的发展阶段？（点明元杂剧的兴起标志着中国戏曲的成熟，出现了一大批的剧作家，例如以关汉卿代表的元曲四大家.京剧的兴起则标志着中国戏剧的繁盛，这个时期的杰出代表有同光十三绝。）

情景创设：

方案一：有这么一出戏，其情节起伏跌宕，扣人心弦，女主人公追求婚姻自由敢于反抗礼教的勇气更是为众人所津津乐道.剧中旦、净、末之间的配合十分默契，演员唱功非常了得，音乐和舞蹈都十分优美。

设问：大家来判断一下，这出戏从哪个朝代开始才可能出现？为什么？为什么不是唐代或唐代以前 ？为什么不是宋代？

方案二：设问1、从表演形式看，傩、南戏、杂剧有何不同？

设问2、从内容看，傩、南戏和杂剧又有何不同？

设问3： 从这里我们可以看出，中国古代的戏曲存在怎样的发展趋势？注：（杂剧的题材教材没有明说，但我们可以引导学生结合关汉卿、王实莆等剧作家的作品进行分析，从中得处结论。）

小结：表演形式越来越多样，

内容越来越丰富

方案三：情景创设：

在2008年北京奥运会期间，中国政府将举办一届国际戏剧交流会，据安排，中国 戏曲部分拥有四个展厅（大小和我们的教室一样），其主题分别是傩、南戏、元杂剧和京剧。假如你是某一个展厅的负责人，你会怎样来设计你的设计你的展厅，使其既能突出你的主题，又能吸引观众。

原则：1、以小组为单位，进行设计。

2、时间：十分钟。

3、评价标准：主题是否鲜明、内容是否丰富科学、构思是否富有创意。

注：假如采取方案三，以下环节改为学生展示成果，评价分析各小组的设计方案。

【学生活动】积极地参加小组讨论，或是进行设计

【设计意图】1、熟悉课文的基本知识点。

            2、了解中国戏曲的发展脉络。

三、徽班进京（7分钟）

过渡：元杂剧之后，直至今天，在全国范围内影响力最大的当数哪个剧种啊？

【教师活动】京剧虽然有个“京”字，但我们知道它并不是北京土生土长的，而是从哪个省的地方戏发展而来？

分组讨论：在京剧产生和发展的过程当中，你认为哪个因素起到决定性作用 

注：老师点评学生意见，但不必给以学生一个结论。

【学生活动】1、积极参加分组讨论，2、各小组之间进行辩论

【设计意图】1、让学生在比较中进一步理解影响京剧形成的重要因素。2、提高学生的思辨能力。

四、京剧 常识（18分钟）

情景创设：播放视频京剧《徐九经升官记》片段。

1、设问：这段京剧给你留下印象最深的是哪一点？

2、师根据学生的回答，可以通过互动的方式引导学生了解京剧的相关知识：

a、 假如有学生对京剧的脸谱感兴趣，那么我们就可以就脸谱这个话题跟学生进行互动,一边展示脸谱，一边设问：“京剧脸谱通常着哪些颜色？黑色代表什么性格，典型的人物形象有谁？红色代表哪种性格，典型的人物形象有谁？白色代表哪种性格特征，典型的人物又有谁？蓝色、绿色、黄色又各代表什么？”“假如给伊拉克战争中的布什和萨达姆画一个脸谱，你认为用什么颜色比较合适。为什么？”（过渡：剧中人物主人公的年谱有什么特别，那么他应该属于什么角色？除了丑之外，京剧里还有哪些角色？）

b、 假如有学生对京剧的角色划分感兴趣，那么我们就可以问这样一些问题：京剧根据不同类型的年龄、性别、身份与性格，可以划分为哪四大行当？请仔细观察名画《同光十三绝》：哪几位属于生角？哪几位属于旦角？哪几位属于丑角？哪几位属于净角？为什么?给你们选择你，你们会选择演哪个行当？为什么？

c、 假如有人对京剧的服装感兴趣，那么我们就可以给学生提供这样一段材料：京剧的服装一般分为六大类：“长袍类、短衣类、铠甲类、盔帽类、靴鞋类和附属类。长袍类大都是官员穿着；短衣类则一般分为酒保、小厮服，媒婆或是年轻女子穿的彩旦褂子，还有就是紧身服，亦称夜行衣；铠甲类很好理解，也就是战服；盔帽类如其名，也就是人物的顶戴；鞋靴分为厚底官靴和便靴；最后一个附属类，里面包含了水袖、腰带、等行头。”根据这段材料，我们可以设问：假如这位同学演的是一位上京赶考的书生，你们认为怎样给他打扮才比较合适；假如这位书生最终高中状元，当上了大官，这时他应该穿什么服装；如果他后来又娶了一位女将军，那么你认为他这位夫人该怎样打扮才比较合适？他的夫人要上战场打仗，给他配备一匹战马，应该怎样表现出来？拿一条马鞭就代表她在骑马，这表明京剧是一门写生还是写意的艺术？

  d、 假如有人对京剧表演技巧中“唱、念、做、打”感兴趣，那么我们就可以给学生提供这样一段材料：“戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲表演的四项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白。做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一 。打，是戏曲形体动作的另一重要组成部分。

它是传统武术的舞蹈化，是生活中格斗场面的高度艺术提炼。”在对这段材料进行简单分析之后，请学生上台表演：

1、引导学生模仿视频中徐九经的腔调，唱一两句日常用语，例如“同学们好”、“老师好”。

2、引导学生做几个京剧的常用动作，例如开门关门、扇扇子等。点明京剧源于生活，而又高于生活。

3、看学生表演，教师点评和表扬。

注：假如学生感兴趣的内容，教师不了解，这时就有必要进行灵活处理，（例如可以请其他对该问题发表自己的看法，也可以鼓励学生课后通过其他途径查找相关知识。

【学生活动】1、观看视频交流观后感  2、参与师生互动  3、阅读相关材料，参与小组讨论  4、上台表演

【设计意图】

1、培养学生的欣赏能力2、  强学生对京剧的感性认识，激发学生对京剧的兴趣。3、  培养学生的创造力。

【教师活动】情景创设：播放《说唱脸谱》。

1、让学生判断这段音乐用的是什么唱法？三节当中，哪一节属于“唱”，哪一节属于“念”？

2、讨论：为什么要让京剧这一民族一代一代往下传？怎样才能做到“让那老的少的男的女的大家都爱看，民族遗产一代一代往下传”？

【学生活动】1、欣赏音乐  2、参与讨论

【设计意图】1、引导学生关注京剧的发展现状，理解保护民族遗产的重要意义。

2、培养学生的思维能力和创新精神

【小结】（1分钟）

【教师活动】点明这节课在前两个单元中的地位，与第三单元有何联系，引导学生预习下一单元。

【设计意图】激发学生学习下一单元的兴趣。

课堂评价表：

1、自我评价

 2、组员和老师评价